Books about and by Christoph Dahlhausen

Books are very important to Christoph Dahlhausen, both as reading material and as a medium of expression. Many of the catalogues published with or by him are more than mere documentation of an exhibition or project; they are reflections of a holistic approach in which the book is an extension of the perception of his work.
Since 1993, catalogues and books about Dahlhausen’s work have been published regularly (also by various publishers). The most recent and comprehensive monograph (Christoph Dahlhausen • Lightborn) was published by Skira Editore, Milan, in 2021.
Some of Dahlhausen’s publications resemble or are artist’s books (e.g. Lichtfallen – Wienand Verlag; Wachs8en – with Markus Wimmer; Univers – Carlernst Kürten Foundation).

Books by Christoph Dahlhausen

Art catalogues

Texte über Christoph Dahlhausen

Larissa Wesp / This is it – Das ist es? | 2024

[…] Licht, Farbe, Wahrnehmungs- und Farbtheorie, Malerei, Architektur aber auch Musik und Philosophie treffen in Christoph Dahlhausens Werk aufeinander. In seiner Ausstellung Univers gibt Dahlhausen erstmals den Blick auf das frei, was sich als Hintergrundmusik seiner Kunst bezeichnen ließe. Ein Universum, in dem nicht nur die Beschäftigung mit Kunst, Farbe und Licht eine Rolle spielt, sondern diese eng verwoben ist mit zahlreichen weiteren Stationen seines Lebens. So ist die Familiengeschichte verwoben mit der Musik, die Musik verstrickt sich mit der Kunst, mit Farbtheorien, mit dem Licht – aus vielen Einzelteilen wird ein Ganzes.

Reinhard Ermen / Stolzer Wellenreiter / Wolken in Rosé / Christoph Dahlhausen findet seine Farbe | 2020

Beim Installieren einer Ausstellung entdeckt er wie die Farbe vom Rand, von der Zarge des Bildes auf die weiße Wand sanft abstrahlt. Zu Beginn der 90er Jahre, als ihm dies widerfuhr, war Christoph Dahlhausen noch Maler in einem durchaus konventionellen Sinne. Was anmutet wie ein beiläufiges Ereignis wird zum Schlüsselerlebnis und wirft für ihn die Frage nach einer anderen Essentialität von Farbe auf; wenn man so will: entmaterialisiert und lichtgeboren! Die unscheinbaren (farbigen) Schatten auf der Wand führen zu einem Paradigmenwechsel. Jeder schreibt sich seine eigene Kunstgeschichte im Kleinen, in dieser hier entscheidet sich einer und wirft das Ruder um.

Melanie Ardjah / Interaktion von Licht, Farbe und Raum. | 2019

Zu den Rauminstallationen und Bildobjekten von Christoph Dahlhausen in der ehemaligen Werkhalle des Bildhauers Erich Hauser, Rottweil

[…] Seine Lichtinstallationen aus der Werkgruppe „Stabilizing Light“ konzipiert der Künstler für den jeweiligen Ort im Innen- und Außenraum und geht auf seine Charakteristika ein, er reagiert auf ihn. In der ehemaligen Werkhalle des Bildhauers Erich Hauser in Rottweil entwickelte Christoph Dahlhausen drei Lichtinstallationen für den Raum. Eine weitere Installation im Außenbereich „Stabilizing Light, Hauser Park“ nimmt architektonischen Bezug zur Werkstatthalle auf – die Gerüststangen und damit die gesamte Komposition verweisen auf das Gebäude. Zugleich ist die Arbeit als eine Antwort auf die Skulpturen Erich Hausers zu sehen, die sich gegenüber an der Außenhaut des Ausstellungsraums befinden. Auf ihre sternförmige, stachelartige Ausrichtung reagiert Christoph Dahlhausen mit seinen dynamischen Linien, die sich den beiden Werken Erich Hausers annähern. Christoph Dahlhausen sieht seine Interventionen im Raum und im Außenbereich als respektvolle Geste gegenüber dem Künstlerkollegen und als würdevollen Umgang mit dem Werk Erich Hausers.

Stephan Berg / Das Licht in den Dingen | 2017

[…] Das Faszinierende dieser von aller künstlerischen Geheimniskrämerei und Genie-Mystifikation entschlackten “Less is More”-Vorgehensweise besteht darin, dass die auf Ihre reine Erscheinung reduzierten Gegenstände dennoch gänzlich verwandelt erscheinen. Die unterschiedlich großen Kamerafilter, in loser, rhythmisch-musikalisch gegliederter Ordnung auf einer horizontal an der Wand angebrachten polierten Edelstahlplatte verteilt (Filtered Light), entfalten zwischen eigener und an der Wand reflektierter Farbigkeit ein höchst komplexes Wechselspiel zwischen räumlicher Materialisierung und ephemerer Erscheinung. Und das weiße Leuchten aus dem Inneren der autolackbewehrten Aluminum-Bodies nimmt diesen Körpern ein Stück ihrer Körperlichkeit zugunsten einer flirrenden, das Objekt überstrahlenden Immaterialität.

Dieter Ronte / Kreuzungen und andere Dinge | 2008

Zu der Installation von Christoph Dahlhausen im großen Sitzungssaal der IHK Bonn/Rhein-Sieg

[…] Dahlhausen vermeidet die Box, den Wide Cube, den Museumsraum. Er sucht Orte, die so gar nicht für Kunst vorgesehen sind, um sie in ein künstlerisches Konzept mit einzubeziehen, das sehr eindeutig aussieht, aber in Wirklichkeit sehr unterschiedlich wirkt. Denn Dahlhausen bezieht z.B. in dem großen Fenster die Vegetation mit ein, dieses Fenster wird jeden Tag etwas anders aussehen, bedingt durch die Veränderung in der Vegetation, in den Lichtverhältnissen, im Wetter, in der Temperatur, usw. Gleiches gilt für die Präsentation seiner Arbeiten an den Wänden des Sitzungssaales, sowie den Büros und dem Flur, weil auch hier permanent andere Verhältnisse vorherrschen.